一、基础信息

• 姓名： 董宝厚 出生： 1979年10月，山东德州 学历背景： 鲁迅美术学院美术史论系毕业 现任职务： 辽宁省博物馆副馆长，研究馆员 学术/社会兼职：
• 中国美术学院视觉中国协同创新中心专业型博士生导师（方向：国际博物馆研究与策展）
• 第十三届辽宁省政协委员
• 辽宁卫视《宝厚说宝》文化节目主讲人 重要头衔与荣誉：
• 研究馆员（正高级职称）
• 曾任央视《国家宝藏》辽宁省博物馆藏《万岁通天帖》"国宝守护人"
• 参与拍摄央视《诗画中国》《中国的宝藏》等节目
• 策划的《又见大唐》《山高水长——唐宋八大家主题文物展》荣获国家文物局"全国博物馆十大陈列展览精品奖"
• 《山高水长》展入选2020年度"弘扬优秀传统文化、培育社会主义核心价值观"主题展览征集重点推介项目

二、代表性论文与著作

• 代表性专著
• 《石涛书画收藏与鉴定》 代表性论文与文章（近5年可考）
• 《御笔丹青：宋徽宗瑞鹤图》，发表于《人民日报》，2013年（后被中新社专访深度拓展，2025年、2026年多次再版）
• 《千年瑞鹤，一图传世》，发表于《人民日报》，2026年2月22日
• 《博物馆和美术馆可以"打通"吗？》，发表于《光明日报》2025年9月14日12版（与邓锋合作）
• 《马和之毛诗七月图与诗经诂训传》
• 《沈周的千人石夜游：事，诗，书，画》
• 《清宫散佚书画始末》
• 《饮其流者怀其源——忆杨仁恺先生》
• 《记杨仁恺先生与辽博书画馆》

重大科研项目/策展项目

• 策划"又见大唐"精品文物展（全国十大精品展）
• 策划"山高水长——唐宋八大家主题文物展"（全国十大精品展）
• 策划"丹青万象——齐白石和他的师友弟子们"（2023年，联合北京画院，展品459件，辽博史上规模最大的齐白石特展）
• 策划"诗画中国——中国绘画的诗意之境"（2026年，汇聚10余家博物馆115件/套珍贵文物，一级文物23件/套，现象级大展）
• 策划"满庭芳华""大匠之门""神骏留真""怀袖丹青"等二十余个展览
• 主导辽博沉浸式数字展览"唐宋风华——数字画境中的艺术世界"
• 主导《虢国夫人游春图》300亿像素高清数字化采集项目 标志性成果
• 参与编辑《杨仁恺纪念集》《中国古代书画鉴定笔记》
• 主编《丹青万象：齐白石和他的师友弟子们》（辽宁美术出版社，2024年）
• 在清华大学艺术博物馆、中国美术学院、上海图书馆等机构举办学术讲座数十场

三、学生偏好

• 1. 重视原典阅读与实物观摩能力： 董宝厚深受中国美术学院"阅读作品"传统影响，强调"看真迹"的重要性，期待学生能主动走进博物馆、近距离观察原作细节，而非仅依赖图像资料进行二手研究 2. 具备跨学科视野与实践转化能力： 其研究方向"国际博物馆研究与策展"本身就要求兼具学术研究能力与展览策划实践能力，重视学生能否将学术成果转化为可落地的策展方案 3. 对中国古代书画有真切热爱与持久耐心： 董宝厚从事书画鉴定与研究逾二十年，倾心于宋元书画及齐白石书画研究，期望学生对古代书画有发自内心的兴趣，能够沉下心来做长期积累 4. 注重学术写作的严谨性与逻辑性： 从其发表文章来看，董宝厚行文条理清晰、论证有据，重视史料的扎实梳理与逻辑推演，期待学生具备规范的学术写作习惯 5. 具有公共文化服务意识与传播能力： 董宝厚本人深度参与博物馆公共教育、媒体传播（央视《国家宝藏》、辽宁卫视《宝厚说宝》等），重视学生能否将专业知识以通俗易懂的方式传递给公众 6. 愿意接受田野调查与馆际合作的历练： 其策展实践涉及大量跨馆协作（与北京画院、故宫、上海博物馆等深度合作），期望学生具备团队协作精神和实地调研意愿

四、不喜欢的学生类型

• 1. 只看不画、只读不观的学生： 仅停留在文献阅读层面，从不主动去博物馆看原作、不去接触实物，缺乏对艺术品物质性的感知能力——这与董宝厚反复强调"看真迹"的核心理念完全背离 2. 急功近利、追求速成的学生： 书画鉴定与博物馆学研究需要长期积累，需要大量接触作品才能形成判断力，那些希望在短时间内出成果、发论文、不愿坐冷板凳的学生会令其失望 3. 缺乏问题意识、只会复述通说的学生： 董宝厚本人的研究往往从具体作品的具体问题入手（如《瑞鹤图》的创作背景、《洛神赋图》的扇子细节、《万岁通天帖》的摹制工艺），他不欣赏那些只会搬运教科书结论而不会发现新问题的学生 4. 脱离实践、空谈理论的学生： 作为一位深度参与策展实践的管理者，董宝厚重视理论与实践的结合，不认可只会空谈策展理念却从不参与展览实务、不了解博物馆运行机制的学生 5. 对文物缺乏敬畏之心的学生： 董宝厚在多个场合强调"文物保护是最迫切也是最重要的事"，对文物保护有深厚的责任感，不尊重文物、轻视保护工作的态度会触碰其底线 6. 缺乏团队协作意识、个人主义倾向明显的学生： 博物馆策展本质上是团队工作，涉及研究、保管、展陈、教育等多部门协同，不善于合作、缺乏沟通意愿的学生难以适应其培养模式

五、研究方向的社会影响与公共价值

• 1. 推动古代书画的公共传播与美育普及： 董宝厚通过策划"又见大唐""诗画中国"等现象级大展，将辽博珍藏的国宝级书画（《虢国夫人游春图》《瑞鹤图》《簪花仕女图》等）推向公众视野，吸引全国观众赴沈阳观展，有效推动了古代书画艺术的公共美育 2. 引领博物馆数字化转型的行业示范： 主导推出"唐宋风华——数字画境中的艺术世界"沉浸式展览，以300亿像素高清采集、VR/AR、光影投影等数字技术破解文物"休眠期长""出门难"的行业难题，为全国博物馆数字化展陈提供了可复制的创新范式 3. 促进清宫散佚书画的系统研究与国宝追索： 作为杨仁恺先生的学术传人，董宝厚持续深耕清宫散佚书画研究领域，通过学术讲座"国宝寻踪"、专题研究等方式，推动社会对流失文物命运的关注，为文化遗产保护与征集工作提供学术支撑 4. 构建馆际合作的新型协作模式： 通过与北京画院、中国美术馆、故宫博物院、上海博物馆等机构的深度合作，开创了"展览+文创+直播+数字化"五位一体的馆际联动模式，打破了传统博物馆之间的资源壁垒，推动了全国文博资源的共享与优化配置 5. 搭建中国艺术国际传播的桥梁： 其"国际博物馆研究与策展"博士方向直接服务于中国艺术的国际传播需求，通过参与《中国的宝藏》等国际媒体项目、推动辽博与海外机构的学术交流，助力中国书画艺术在世界文化语境中的有效表达 6. 重塑博物馆作为城市文化地标的社会功能： 通过策展创新与文旅融合，使辽宁省博物馆成为拉动沈阳乃至辽宁地区文化旅游消费的重要引擎，实现了"文化事业与文化产业协同发展"的社会经济效益

六、学术关系与合作网络

• 师承渊源 董宝厚师从杨仁恺先生（1915-2008），杨仁恺是中国现代最著名的古书画鉴定大师之一，被誉为"国眼"，获授"人民鉴赏家"称号，曾任中国古代书画鉴定小组成员、辽宁省博物馆终身名誉馆长。董宝厚2002年入辽宁省博物馆后被安排做杨仁恺的工作助手，是杨仁恺带的最后一届硕士研究生，追随杨老学习书画研究与鉴定长达五年。他曾参与编辑《杨仁恺纪念集》《中国古代书画鉴定笔记》，撰写回忆文章，策划杨仁恺纪念展。这一师承关系使董宝厚成为中国书画鉴定学"杨仁恺学派"的核心传人。 学术圈位置 董宝厚处于中国文博系统与美术院校之间的交叉地带。一方面，他是辽宁省博物馆这一新中国第一座博物馆的副馆长，在全国省级博物馆管理体系中占据重要位置；另一方面，他受聘为中国美术学院博士生导师，将博物馆实践经验带入高等艺术教育体系。这种双重身份使其成为连接文博实务界与学术研究界的关键枢纽人物。 核心合作者
• 余旭红、王跃工、许杰、余辉： 中国美术学院视觉中国协同创新中心博士方向共同导师组成员，其中余辉为故宫博物院著名书画研究专家
• 杨振宇： 中国美术学院艺术人文学院教授、博士生导师，"艺术名品"美育公开课学术策划人，与董宝厚有长期学术合作
• 北京画院： 签署战略合作协议，联合策划"丹青万象"齐白石大展，建立齐白石研究领域的深度学术联盟
• 中国美术馆： 在"墨韵文脉"系列展览中形成馆际合作
• 清华大学艺术博物馆： 董宝厚受邀在清华艺博举办学术讲座
• 上海书画出版社： 合作推出"艺术名品"美育公开课系列
• 辽宁省公共文化服务中心、辽宁省文化和旅游厅： 行政体系内的核心协作单位 学科位置 董宝厚在中国美术史与博物馆学的交叉学科中占据独特位置。他继承杨仁恺以"书画鉴定"为核心的方法论传统，又积极拓展至策展实践、博物馆管理、数字化传播等当代博物馆学前沿领域。在中国美术学院的专业型博士培养体系中，他以"国际博物馆研究与策展"方向导师的身份，将二十余年的辽博馆藏研究经验（尤其是清宫散佚书画、宋元书画、齐白石研究）系统输出，在国内"博物馆学研究+古代书画鉴定+大型展览策划"三位一体的复合型学者中属于代表性人物。