一、基础信息

• 姓名：彭锋 出生：1965年，湖南祁东 学历背景：
• 1993年，北京大学哲学系，美学硕士
• 1997年，北京大学哲学系，美学博士 现任职务：
• 北京大学艺术学院教授、院长
• 北京大学歌剧研究院院长
• 北京大学中国画法研究院院长
• 中国美术学院视觉中国协同创新中心博士生导师（当代艺术研究方向）

学术兼职与社会兼职：

• 国务院学位委员会艺术学学科评议组召集人
• 教育部高等学校艺术学理论类专业教学指导委员会主任
• 国际美学协会（IAA）副会长
• 中华美学学会副会长
• 中国文艺评论家协会副主席
• 中国美术家协会理事、理论与策展委员会副主任
• 北京大学美学与美育研究中心副主任
• 北京大学人文学部学术委员会委员 重要头衔与荣誉：
• 教育部长江学者特聘教授（2016年）
• 第五届全国中青年德艺双馨文艺工作者（2022年）
• 国家级领军人才
• 享受国务院特殊津贴专家
• 北京大学第十九届"十佳教师"玉兰奖（2014年）

二、代表性论文与著作

• 近五年核心期刊论文（2021—2026）：
• 《如何认同人工智能艺术》，《社会科学战线》，2026年第1期
• 《"刺猬"与"狐狸"——谈做艺术学的方法》，《上海师范大学学报》，2026年第1期
• 《美育成就人格：新时代美育的新使命》，《中国高等教育》，2025年第8期
• 《计算美学如何可能》，《中国艺术》，2025年第8期
• 《写意作为中华文明的标识》，《中国文艺评论》，2025年第5期
• 《电子游戏作为艺术》，《中国艺术》，2025年第4期
• 《从本体角度看"美在意象"》，《学术月刊》，2024年第11期
• 《写意美学与写意艺术》，《美术观察》，2024年第12期
• 《人工智能与灵韵重现》，《电影艺术》，2024年第9期
• 《艺术与生态文明》，《美术》，2024年第8期
• 《从分门别类到触类旁通——关于影像艺术的学科定位》，《美术观察》，2024年第5期
• 《再现与批评》，《艺术评论》，2024年第4期
• 《人民文艺作为新时代的文艺》，《中国文艺评论》，2024年第6期
• 《美学的中国式现代化道路》，《文艺研究》，2023年
• "Art Criticism in China: Crisis or Opportunity," The Minnesota Review, 2025, A&HCI
• "Discernibility, Indiscernibility, and Re-discernibility," East Asian Journal of Philosophy, Vol.3, No.2, 2024
• "Betweenness and Twofoldness," Asian Philosophy, Vol.33, No.3, 2023, A&HCI
• "True Self and True Thing," Philosophy East and West, Vol.73, No.1, 2023, A&HCI
• "Danto's Indiscernibility," Rivista di Estetica, Vol.80, No.3, 2022, A&HCI
• "On Works and Workings of Art," Rivista di Estetica, Vol.79, No.2, 2022, A&HCI
• "Arthur Danto as a Zen Master," Asian Philosophy, Vol.31, No.1, 2021, A&HCI 代表性专著/编著/译著：
• 《批评之道：艺术批评理论与流派》，三联书店，2026
• 《诗可以兴：古代宗教、伦理、哲学与艺术的美学阐释》（第二版），陕西人民出版社，2026
• 《美育成就人格》，北京师范大学出版社，2026
• 《艺术批评导论》，北京大学出版社，2025
• 《现代意象理论与意象绘画》，岭南美术出版社，2024
• 《后素》，北京大学出版社，2023
• 《艺术临界》，文化艺术出版社，2021
• 《艺术学通论》，北京大学出版社，2016
• 译著：纳尔逊·古德曼《艺术的语言》，北京大学出版社，2013
• 译著：理查德·舒斯特曼《实用主义美学》，商务印书馆，2000

重大科研项目：

• 2024年度国家社科基金艺术学重大项目"中国艺术写意精神的当代实践研究"（项目编号：24ZD03），首席专家
• 教育部基地重大项目"西方美学史" 标志性成果：
• 策划第54届威尼斯国际艺术双年展中国馆"弥漫"（2011年），以花、茶、香、酒、药五种气味为线索进行中国传统文化的当代艺术表达
• 累计策划艺术展览100余次
• 撰写音乐剧、话剧、舞剧、电影等剧本10部，包括《大红灯笼》（改编自苏童小说《妻妾成群》）等
• 出版专著、教材和文集17部，译著7部，中英文论文300余篇
• 应邀在第18届、第19届世界美学大会担任主题讲演，应邀在中欧高级别人文交流对话机制文化论坛担任对话嘉宾

三、学生偏好

• 偏好具备较强哲学素养与理论建构能力的学生，能够从具体艺术现象中抽象出美学命题并进行系统性论证
• 重视跨艺术门类的广泛涉猎能力，期望学生不局限于单一领域，能够对绘画、音乐、戏剧、园林、书法、电影等多种艺术形式进行比较分析
• 偏好具备中西比较视野的学生，能够在中国古典美学与西方当代美学之间建立有效对话，而非单方面依赖某一方话语体系
• 看重文本细读能力，尤其是对中国古典哲学原典（如《庄子》《周易》等）和西方美学经典文献的解读能力
• 欣赏具有"问题意识"而非简单重复既有结论的学生，倾向于从具体而微的艺术问题切入而非空泛宏大叙事
• 偏好能将理论研究与艺术实践有效贯通的学生，重视"参与者"姿态而非纯旁观者视角
• 看重学术写作能力，尤其是结构清晰、论证严密、语言精准的中英文学术表达

四、不喜欢的学生类型

• 缺乏哲学思辨训练、仅停留在经验描述层面而无法进行理论提升的学生
• 对中国古典哲学原典缺乏基本阅读能力，却热衷于套用西方理论术语进行空泛阐释的学生
• 将理论与实践截然割裂，既不愿意深入接触具体艺术作品和创作现场，又不具备抽象思维能力的学生
• 学术态度浮躁、追求宏大体系建构却不愿在细节考证和文本分析上下功夫的学生
• 对艺术缺乏真实感受力和审美敏感性，将艺术研究纯粹当作机械化的知识生产来处理的学生
• 视野狭隘、只了解单一艺术门类或单一文化传统，拒绝进行跨文化和跨门类比较的学生
• 不重视学术写作训练、论文逻辑混乱且语言表达粗糙的学生

五、研究方向的社会影响与公共价值

• 主持国家社科基金艺术学重大项目"中国艺术写意精神的当代实践研究"，系统提炼"写意"这一中国美学核心范畴的当代意义，为构建中国自主艺术学知识体系和话语体系提供理论基础
• 策划第54届威尼斯国际艺术双年展中国馆，以"弥漫"为主题在国际顶级艺术平台上展示中国传统文化的当代转化，推动中国文化对外传播与国际对话
• 近年来持续围绕人工智能艺术、计算美学等前沿议题展开研究，回应技术发展对艺术本体论和美学理论提出的新挑战，为数字时代艺术理论的创新提供思想资源
• 长期关注美育问题，提出"美育成就人格"的理念，将美育与国家人才培养战略相结合，推动新时代美育理论建设和社会实践
• 将中国传统美学与生态文明议题相连接，提出"艺术与生态文明"等研究方向，为当代社会可持续发展提供美学维度的思想支撑
• 通过结构主义方法对中国艺术（绘画、音乐、戏剧、园林、书法、电影等）进行系统性美学阐释，使中国传统艺术精神获得清晰的理论表达，推动传统美学的创造性转化
• 在国际美学协会担任副会长，推动中国美学在国际学术界的能见度与话语权，促进中西美学双向交流

六、学术关系与合作网络

• 师承渊源：
• 本硕博士均就读于北京大学哲学系美学专业，承袭北京大学美学与艺术学研究的学术传统，受叶朗等前辈学者学术思想影响，在中国美学核心范畴（意象、意境、气韵、写意）研究领域延续并发展了北大美学学派的学术脉络 学术圈位置：
• 身处中国艺术学理论学科的核心决策层，作为国务院学位委员会艺术学学科评议组召集人，对全国艺术学学科建设与博士培养方向具有引领性影响
• 在国际美学界占据重要位置，担任国际美学协会（IAA）副会长，是少数在该组织高层任职的中国学者之一
• 同时活跃于学术研究与艺术策展实践两个领域，在理论界和当代艺术界均具有较高影响力 核心合作者：
• 许江（中国美术学院学术委员会主任）：为其策划"所念皆山"等重要个展，保持长期学术与策展合作
• 孙周兴（中国美术学院）：在视觉中国协同创新中心博士导师组中共同指导当代艺术研究方向博士生，在艺术哲学领域有合作
• 余旭红（中国美术学院视觉中国协同创新中心）：在博士培养中协同指导
• 叶朗（北京大学）：学术前辈，在其美学研究中被频繁引述和呼应 学科位置：
• 以北京大学为学术主阵地，以艺术哲学与美学理论研究为核心，辐射艺术批评、当代艺术策展、剧本创作等多个实践领域
• 在中国美术学院视觉中国协同创新中心担任外聘博士生导师，将北大艺术学理论与国美艺术实践资源相结合，形成跨机构的学术合作网络
• 在中西比较美学领域处于国内领先地位，是该领域最具国际影响力的中国学者之一