一、基础信息

• 学历背景
• 1985年，北京外国语学院法语学士、比较文化学士（双学士）
• 1987年，法国巴黎第三大学电影硕士
• 1992年，法国巴黎高等电影学院（La Fémis）毕业 现任职务
• 北京电影学院文学系教授（1987年任教至今，2003年起任教授）
• 中国美术学院电影学院博士生导师、兼职教授（2017年起至今） 学术/社会兼职
• 西湖国际纪录片大会（IDF）学术委员会副主任
• 中国独立影像年度展（CIFF）组委会主席、发起人之一
• 影弟工作室创办人（2005年成立）
• 画天青年电影扶持计划创办人（2010年创办，每年支持三至四个项目）
• 独立电影基金主持人
• "齐放"放映联盟及"艺术中心放映联盟"联合创办人（2011年）
• 亚洲纪录片基金长期评委
• 壹基金公益映像节评委会主席（2012年、2013年） 重要头衔与荣誉
• 被业界称为中国独立电影"教父"式人物
• 先后担任香港国际电影节、台北电影节、釜山国际电影节、云之南纪录片展、中国纪录片交流周、法国克莱蒙费朗国际短片电影节、鹿特丹国际电影节、亚太电影奖、平遥国际电影展、马来西亚国际电影节等二十余个国际电影节或大赛评委
• 在巴西、意大利、法国、英国、韩国、奥地利等多国策划举办中国艺术电影专题展映
• 曾于英国伦敦大学国王学院、法国电影资料馆、日本东京大学、美国纽约大学、韩国延世大学等国际机构发表演讲

二、代表性论文与著作

• 代表性专著/编著/译著
• 《电影摄影入门》（组织翻译），中国电影出版社
• 《一个人的影像》（联合写作），中国青年出版社
• 《看不见的影像》（与张亚璇合著），上海三联书店
• 《通往电影殿堂》（部分），中国电影出版社 近年写作刊载期刊 近年写作刊载于《戏剧与影视评论》《四川戏剧》《电影艺术》《二十一世纪》（香港中文大学）、《电影手册》（西班牙）等期刊 标志性创作/制片/监制成果 演员作品： 《巫山云雨》（章明导演，饰男主角麦强）、《颐和园》（娄烨导演）、《举自尘土》（甘小二导演）、《柔情史》（杨明明导演）、《白塔之光》（张律导演，2023年柏林国际电影节）、《伤寒杂病论》、《如父如母》 监制作品： 《老狗》（万玛才旦）、《塔洛》（万玛才旦）、《轻松+愉快》（耿军）、《东北虎》（耿军，2021年上海国际电影节金爵奖最佳影片）、《之子于归》（杨弋枢）、《内沙》（杨弋枢，2024年上海国际电影节） 艺术指导/文学顾问作品： 《路边野餐》（毕赣）、《家在水草丰茂的地方》（李睿珺）、《何日君再来》、《云霄之上》、《我的青春期》 近期制作完成的影片（2024-2026）： 《植物学家》《如父如母》《伤寒杂病论》《漂亮朋友》 标志性学术/文化活动
• "十荐"：以个人名义面向全网征集中国独立影像作品，集中观看后推荐十部并撰写影评，已举办四届（2017年、2020年、2022年、2026年），被称为"一个人的电影节"
• "夏季电影风"：与尤伦斯当代艺术中心联合创办的电影公开课项目，在北京、杭州等地不定期举办

三、学生偏好

• 1. 具备扎实的独立观影积累与影像文本分析能力，能够对中外艺术电影进行有深度的批评性阅读，而非仅停留在印象式观后感层面 2. 对电影本体问题有持续的理论兴趣，能够将哲学、美学、文化研究等跨学科视角引入电影理论建构，而非满足于单一的经验性描述 3. 具有独立思考和批判性判断力，敢于提出自己的学术观点并在学术争论中自洽论证，而非一味追随风行话语或迎合权威立场 4. 对中国独立电影的创作生态、影展机制与社会处境有真切了解或强烈关注，能够将理论思考扎根于具体的影像实践与历史脉络 5. 具备较强的学术写作能力和规范的学术表达习惯，能够完成从问题意识、论证结构到文献对话的完整学术写作过程 6. 对国际电影学术前沿保持开放视野，有阅读外文文献的能力或意愿，能够将中国电影问题置于亚洲乃至全球电影理论的对话框架中 7. 对电影策展、放映实践、影像档案等"公共影像"议题有兴趣，愿意参与理论与实践相结合的研究路径

四、不喜欢的学生类型

• 1. 缺乏独立观影经验、对艺术电影几乎没有接触史的学生。张献民长年深耕独立电影领域，其学术判断力建立在数千部影片的大量观影基础之上，对没有真实观影积累、仅凭理论框架空谈电影的学风难以认同 2. 以功利为目的、将博士学位视为进入体制或获取资源跳板的学生。张献民多次公开表示"想开法拉利就别做独立电影"，对消费主义导向的投机心态持明确批判态度，排斥将学术研究工具化的学生 3. 缺乏主见、只会复述他人观点而无法形成独立判断的学生。张献民本人以观点鲜明、敢于直言著称，"十荐"评选完全是个人行为式的价值判断，他推崇"创造性"和"个人性"，对模仿性思维和迎合式学术缺乏耐心 4. 对电影的技术与创作实践毫无感知、纯从抽象概念出发的学生。张献民自身深度参与电影制作（监制、制片、演员），其理论思考始终与创作实践紧密关联，难以接受完全脱离影像质感和拍摄现场的纯概念空转 5. 回避现实问题、不愿直面中国电影真实处境的学生。张献民的学术生涯与中国独立电影的生存状态深度绑定，他关注影像的社会价值与社群关系，对回避中国影像现实、刻意绕开体制与创作张力的研究取向不会认同 6. 对公共议题缺乏敏感度和关怀的学生。张献民的研究涉及"公共影像"、影像的可见性与社会记忆等议题，他认为"影像的创造力还在，与强烈的在地性和在场相关"，对脱离时代语境、沉溺于封闭话语的学生不会有太大兴趣

五、研究方向的社会影响与公共价值

• 1. 中国独立电影的保存与可见性保障。 张献民通过"十荐"、影展组织、国际策展等持续工作，使大量无法进入主流院线和商业放映体系的中国独立影像获得被看见、被讨论的机会，构成了对中国当代影像多样性的重要保存机制 2. 亚洲纪录片生态的学术梳理与国际对话。 他长期担任亚洲纪录片基金评委，进行"亚洲纪录片与中国纪录片的关联"研究，推动亚洲范围内纪录片创作与学术的跨境交流，为亚洲影像文化共同体的建构提供了学术支撑 3. 青年电影人的培育与产业生态建设。 通过影弟工作室、画天计划、"十荐"等机制，持续扶持独立影像新人。从毕赣《路边野餐》到耿军《东北虎》获金爵奖，张献民的艺术指导和监制直接推动了一批青年导演进入国际视野 4. 影像公共性与社会记忆的学术探讨。 在IDF西湖国际纪录片大会等平台，围绕"后真相时代的影像真实""作为记忆体的影像记录"等议题展开学术讨论，推动影像记录在公共记忆、口述历史与社会档案层面的理论建设 5. 电影策展与公共放映制度的实践探索。 从"齐放"放映联盟到"艺术中心放映联盟"，再到各地独立影像巡展，张献民推动的公共放映实践为中国艺术电影的传播渠道建设和观众培养提供了制度性经验 6. 跨文化电影交流的桥梁角色。 在二十余个国际电影节担任评委，在多国策划中国电影展映，将中国独立影像系统性地介绍给国际学术界和影迷社群，同时将在国际前沿获得的理论资源带回中国学术语境

六、学术关系与合作网络

• 师承渊源
• 在法国巴黎第三大学（先贤祠-索邦大学）师从电影学研究，后进入巴黎高等电影学院（La Fémis）深造，接受法国电影学术体系的系统训练
• 大学期间担任荷兰纪录片大师尤里斯·伊文思（Joris Ivens）在华翻译，参演纪录片《风的故事》，由此进入国际电影学术圈
• 其学术底色融合了法国电影理论传统（左岸派、新小说派电影美学）与中国本土独立电影实践经验 学术圈位置
• 处于中国电影学术界与独立电影创作圈的交汇节点，是北京电影学院体制内教授与独立电影"教父"双重身份的结合体
• 在中国美术学院电影学院学术生态中，与陈晓云（北京师范大学/国美客座教授）共同构成电影理论研究方向的博导阵容
• 在IDF西湖国际纪录片大会中与董冰峰（国美跨媒体艺术学院研究员）、杜海滨（国美电影学院教授）形成国美影像学术网络的核心层 核心合作者
• 万玛才旦（导演）：监制《老狗》《塔洛》
• 耿军（导演）：监制《轻松+愉快》《东北虎》
• 毕赣（导演）：艺术指导《路边野餐》
• 李睿珺（导演）：制片《家在水草丰茂的地方》
• 杨弋枢（导演/学者）：监制《之子于归》《内沙》
• 杨明明（导演）：出演并参与《柔情史》
• 章明（导演）：出演《巫山云雨》，长期学术合作伙伴
• 娄烨（导演）：出演《颐和园》
• 张亚璇（学者/策展人）：合著《看不见的影像》，CIFF联合发起人
• 栗宪庭（策展人）：独立影像收藏与合作 学科位置
• 在中国电影学科版图中，张献民的学术定位介于电影理论与电影实践之间，其研究横跨电影批评、独立电影史、纪录片研究、公共影像研究、电影策展等领域
• 在国美电影学院中，其电影理论研究方向隶属于130100艺术学一级学科，与陈晓云共同指导博士生，侧重于将电影理论批评与中国及亚洲独立影像实践相结合
• 其学术身份的独特性在于：既是学院体制内的教授与博导，又是独立电影运动的核心推动者，这种双重身份使其在学术研究与社会实践之间形成了独特的张力与资源网络