一、基础信息
- 姓名：赵军
- 性别：男
- 出生：1975年11月，江苏常熟
- 职称：中国美术学院绘画艺术学院油画系主任、教授、博士研究生导师
- 学历：1995年考入中国美术学院油画系具象表现绘画试点班；2002年获硕士学位后留校任教；2008年获博士学位
- 现任职务：中国美术学院绘画艺术学院油画系主任、具象表现绘画工作室主任、教授、博士生导师
- 工作室归属：油画系第三工作室（具象表现绘画工作室）
- 学术/社会兼职：
- 中国美术家协会会员
- 浙江省油画家协会副会长、理事
- 浙江省油画学会主席团成员
- 浙江省杭州市上城区美术家协会副主席
- 荣誉称号：
- 浙江省"151人才工程"海外研修项目（2011年）
- 浙江省中青年学科带头人培育项目（2017年）
- 中国美术学院"优秀青年学者"（2018年）
- 中国美术学院"哲匠金课奖"获得者（团队，2022年、2025年）
二、论文/著作信息
- 学术论文
- 《中国当代艺术的燃眉之急》，《上海证券报》2011年第12期
- 《没有终点的茶馆》，《西湖茶文化研究》2011年第3期
- 《多元文化形态下的个性化教学》，《全国美术院校研究生教学研究》，中国美术学院出版社，2012年
- 《观看与构成——浅析塞尚风景画中的视觉构成问题》，《我们在绘画中——中国油画国美之路》，中国美术学院出版社，2014年
- 《命题与方法——关于"中西融合"的一点思考》，《绘画与历史》，中国美术学院出版社，2016年
- 《素描作为一个画体——从具象表现绘画思想对素描手稿的思考》，《如此·绘事言说》，中国美术学院出版社，2017年
- 《从表现到倾听——当代中国油画创作方法探究》，《新美术》2017年第5期
- 《命题与方法——关于浙江油画的方法论研究》，《新美术》2018年第1期
- 《模仿与米梅西斯》，《绘画论》，中国美术学院出版社，2018年 专著
- 《时间文献——赵军作品集》，四川出版集团、四川美术出版社，2013年 课题项目
- 教材《风景景域构成·自选主题创作》入选浙江省重点教材课题（2011-2013年）
- 课题"命题与创作——关于浙江油画的方法论研究"入选2014年浙江省教育厅一般科研项目
- 课题"从表现到倾听——世界视野下当代中国油画价值研究"获2014年浙江省社科联一般项目
- 项目"《茶经》与茶文化"入选"中华文明历史题材美术创作工程"（2012-2016年）
- 项目"中华茶文化"系列创作获"2015年国家艺术基金"青年项目
- 《二十四节气系列》入选浙江文化艺术发展基金资助项目（2022年）
- 《摹仿与米梅西斯（Mimesis）》（2023JDKTYB08）获2023年度浙江省哲学社会科学重点研究基地课题 主要创作成果
- 油画《茶室系列》参加第九届全国美展
- 油画《浮现——双人体》发表于《新美术》
- 油画《茶室际遇系列》参加"携手新世纪"第三届中国油画展、中国美术馆
- 油画《内视的一步之遥》获"月映浙潮——2005浙江油画大展"优秀奖
- 油画《画乡新韵——丽水莲都区古堰画乡的乡村振兴进程》入选"百千万行动"成果展（2026年，浙江省文化会堂/浙江展览馆）
- 油画《秋山图——小莲庄老石之秋景》（2025年，200x150cm）参加艺众美术馆邀请展（2026年，杭州富阳）
- 油画《时间逻辑·新疆白沙湖》系列参加"游方·长三角美术高校教师邀请展"（2024年，上海鸿一美术馆）
- 参加"雪山·长城·人生·你——我在嘉峪关画长城采风写生创作成果展"（2025年）
- 自2018年来，多次在英国伦敦、意大利罗马、巴里、卡西诺大学，德国巴特塞金根市立美术馆及博物馆等举办个展，作品被国内外重要美术馆及意大利众议院等机构收藏
教学成果
- 课程"色彩——油画写生语言"获国家一流本科课程（2020年）
- 课程"色彩——油画写生语言"获国家级思政示范课程（2021年）
- 课程"摹仿与绘画——绘画的思想与方法"获省级一流本科课程（2022年）
- 课程"摹仿与绘画——绘画的思想与方法"获中国美术学院第五届"国美金课奖"（2025年），该课程已上线慕课（MOOC）平台，由赵军主讲，联合西安美术学院开课
- 课程"解析与创作"获中国美术学院第五届"国美金课奖"（2025年，团队成员）
- 中国美术学院"优秀班主任"（2010-2011年、2014-2015年）
- 浙江省高校优秀共产党员（2012-2013年）
三、学生偏好（油画艺术研究学博方向）
- 具备扎实的现象学理论素养，能够在"回到事物本身"的哲学框架下独立建构绘画研究方法论的学者型创作者
- 对"摹仿/米梅西斯"（Mimesis）等西方美学核心命题有深入的原典阅读能力，并能将其与东方美学传统进行创造性对话的研究者
- 具备中西比较视野，能够自主提炼"中西融合"的学理框架，在东西方思想与技艺的比较研究中形成原创性学术观点
- 尊重写生传统，能在长期反复的"抹去重来"过程中保持学术定力，将创作实践与理论反思深度融合的独立研究者
- 对油画语言的当代转化有自觉的问题意识，能在AI图像时代重新追问"绘画何为"这一根本命题，并给出有学理支撑的创作回答
四、预测不喜欢的学生类型
- 缺乏哲学思辨与理论建构能力，仅以技术熟练度为学术追求的"纯手艺人"
- 对具象表现绘画"从表现到倾听"的方法论转向缺乏根本理解，仍停留在主体性表达层面的创作者
- 盲目追随西方当代艺术市场逻辑或观念艺术套路，缺乏中国文化主体意识与学术自主性的研究者
- 急于求成、不愿在"抹去重来"的漫长绘画过程中反复推敲、缺乏学术耐心的投机者
- 对"命题与方法"的关系缺乏反思意识，无法将创作实践与理论研究进行双向转化的学生
五、研究方向的社会影响
- 1. 具象表现绘画方法论的系统化与当代化：通过"从表现到倾听"的理论建构，将具象表现绘画从创作实践提升至方法论高度，为中国当代油画提供了一条区别于西方现代主义逻辑的自主发展路径。其主讲的"摹仿与绘画——绘画的思想与方法"课程已上线MOOC平台，将中国美院最高学术点的具象表现绘画核心课程向全国开放，推动了具象表现绘画思想的公共传播与学科辐射。 2. 中西融合的方法论研究：提出"命题与方法"的研究框架，从浙江油画的方法论研究出发，为中国油画的"中西融合"百年命题提供了学理化、系统化的解答。近年来专攻东西方思想和技艺的比较研究，在中西比较美学领域形成了独特的学术范式。 3. "摹仿"理论的当代重构：通过《模仿与米梅西斯》系列论文及2023年浙江省哲学社会科学重点研究基地课题，重新审视西方绘画传统中的"摹仿"概念，追溯从希腊米梅西斯到当代艺术的摹仿谱系，为中国写实油画的理论建构提供了新的思想资源。该课题研究系统梳理了从希腊到印象派之后的摹仿观念演变，揭示了摹仿原初形态的存在论意义。 4. 乡村振兴的艺术参与：以油画《画乡新韵》等作品参与浙江省"百千万行动"，带领创作团队深入丽水古堰画乡，将绘画创作与社会实践结合，以艺术方式记录和推动乡村振兴进程，体现了具象表现绘画"回到生活世界本身"的实践品格。 5. 中国油画在国际学术场域的传播：自2018年以来在英国伦敦、意大利罗马、巴里、卡西诺大学以及德国巴特塞金根市立美术馆及博物馆等地多次举办个展，作品被意大利众议院等重要机构收藏，推动了中国具象表现绘画在欧洲学术场域的传播与认可，为中国油画的国际化话语建构提供了实践样本。
六、学术关系
- 师承关系
- 1995年考入中国美术学院油画系具象表现绘画试点班
- 师从杨参军、焦小健、章晓明等具象表现绘画前辈
- 受司徒立具象表现绘画理论深刻影响，现与司徒立共同主讲"摹仿与绘画——绘画的思想与方法"课程
- 受许江"中西融合"学术理念的长期影响 合作者
- 与司徒立、蒋梁、史怡然组成"摹仿与绘画"核心教学团队
- 与杨参军、蒋梁、史怡然在第三工作室形成教学团队
- 参与许江、司徒立主编的《绘画论》统筹工作
- 与井士剑、郭健濂、何红舟、封治国、邬大勇等在油画系教学管理中合作
- 2026年担任"胭脂劫——宋永进当代油画展"策展人 学术圈位置
- 中国美术学院绘画艺术学院油画系主任——国美油画系的行政与学术核心
- 浙江省油画家协会副会长、浙江省油画学会主席团成员——浙江省油画界的学术领导层
- 具象表现绘画工作室主任——国美第三工作室的学术带头人
- 具象表现绘画"国美金课"教学团队核心成员
- 浙江省杭州市上城区美术家协会副主席——地方美术生态的组织者 学术脉络
- 属于国美"具象表现绘画"传统的中坚力量，是这一学术谱系从司徒立、许江、杨参军到新一代的关键传承人
- 从"表现"到"倾听"的学术转向，代表了中国当代油画从主体性向关系性的范式转变
- 在现象学与中国传统美学的交叉地带开辟了独特的学术路径，尤其在"摹仿/米梅西斯"问题上形成了系统的理论贡献
- 在杨参军之后承接第三工作室的学术方向，并发展出以"命题与方法"为核心的个人理论体系
- 近年来通过MOOC课程建设与海外个展，正在将国美具象表现绘画的学术传统向全国乃至国际传播