王犁

基础信息

主要论文与著作

• 代表性文集/专著
• 《书桌画案》，四川美术出版社，2008年
• 《书桌画案》英文版，广西美术出版社，2012年
• 《排岭的天空》，广西师范大学出版社，2015年
• 《忍不住的表达》，河南美术出版社，2017年——对当下美院学生学习困惑与高等教育本质进行深刻思索
• 代表性画集
• 《年度水墨——王犁》，河北美术出版社，2010年
• 《当代青年艺术家丛书——王犁》，文化艺术出版社，2010年
• 《王犁画集》，广西美术出版社，2013年；2024年修订再版
• 《画室探访——王犁的艺术世界》，湖北美术出版社，2013年
• 代表性主编著作
• 《时钟突然拨快——生于七十年代》（与苏七七合编），中国美术学院出版社，2017年
• 《洪勋——作品、访谈、年谱》，广西美术出版社，2016年
• 民国画册丛书：《郑祖纬画集》《诸闻韵画集》《白社画集》（两册）《李苦禅画集》《张书旂画集》，浙江人民美术出版社，2016年
• 《山明笔谈》，中国美术学院出版社，2014年
• 《尉晓榕和他的学生》，浙江人民美术出版社，2013年
• 《豹卿写趣》，中国美术学院出版社，2009年
• 代表性课题
• 《潘天寿人物画研究》，中国美术学院院级重点课题（2014年），已结题
• 《浙派人物画对二十世纪中国人物画创作的影响》，浙江省社科联课题，已结题
• 代表性论文/评论
• 评《观念转捩与图式变换：杭州美术研究（1949-1957）》，澎湃新闻，2025年——系统论述杭州美术在1949-1957年的观念转型与图式创新
• 学生偏好（喜欢什么样的学生）
• 从其给学生的公开信和教学实践可以推断：
• 重视人文素养的深度阅读：要求本科生在课外广泛阅读中西美术史、思想史、社会学、法学、经济学等人文学科著作，认为"对知识深度的无限兴趣和追求"才是本科阶段需要培养的基础
• 鼓励独立思考与跨学科探索：对学生跨专业考研（如哲学、历史学方向）表示赞赏，认为不应过早局限于专业属性
• 注重艺术感受力与生活体验：在新生见面会上鼓励学生"先学谈恋爱"，认为"会生活比会做学问更重要"
• 喜欢有真情实感的学生：其教学风格以书信体点评学生作业，以聊家常方式拉近距离
• 不喜欢的学生类型
• 从其公开信和教学风格推测：
• 缺乏主动阅读习惯、不愿意深入人文学科基础的学生
• 过于功利化、只关注专业属性而忽视综合素质培养的学生
• 对艺术缺乏真诚热爱、只做表面功夫的学生

研究方向的社会影响（5条）

• 20世纪中国美术史个案研究：聚焦浙派人物画、潘天寿等核心议题，通过《潘天寿人物画研究》等课题和民国画册丛书的整理出版，为20世纪中国美术史研究提供了扎实的文献基础与个案支撑。
• 艺术管理教育改革实践：作为艺术管理系前系主任，坦诚指出国内美术院校艺术管理专业"大部分是外行在工作中调整认识"的现状，提出"懂艺术的艺术管理人才"的培养目标，推动以人文学科基础支撑艺术管理教育的改革路径。
• 书信体教学的创新实践：2020年疫情期间以复古书信方式对22位学生的作业逐一进行详细点评，以"聊家常"的方式拉近师生距离，被澎湃新闻专题报道，展现了艺术管理教育中人文关怀的教学理念。
• 当代水墨创作实践：作为活跃于国内70后水墨阵营的画家，作品被浙江美术馆、广东美术馆、湖北美术馆、深圳关山月美术馆、北京今日美术馆等多家机构收藏，在巴黎、奥克兰等地举办过画展，并参加第12届达喀尔国际双年展（2015年塞内加尔）。
• 民国美术文献整理：主编民国画册丛书（郑祖纬、诸闻韵、白社画集、李苦禅、张书旂等），系统整理和出版了民国时期重要画家的作品集，填补了美术史文献领域的空白，为美术史研究提供了珍贵的一手资料。
• 学术关系
• 尉晓榕：学生与导师关系，主编《尉晓榕和他的学生》；尉晓榕为中国美院国画系重要教授
• 王谦：大学同届同学，后为同事，为王犁画展撰写序言和评论文章
• 潘天寿（研究对象）：通过院级重点课题研究潘天寿人物画，深度介入浙派美术史研究
• 吕澎：学术同仁，共同参与中国现当代美术史文献整理
• 苏七七：合作主编《时钟突然拨快——生于七十年代》，同为70后艺术评论群体
• 备注
• 王犁是一个兼具画家、教育者、美术史研究者多重身份的学者，"第一身份是教书匠，然后是画家，再然后是跨界写手"
• 自称"一个在千岛湖边长大的野孩子"，教学风格亲切自然，深受学生喜爱
• 博士研究生毕业后侧重于20世纪美术史个案研究，理论成果由杭州市文联推荐结集出版
• 在艺术管理学科中属于"从绘画实践转型"的教师类型，为学科带来了丰富的艺术实践经验